viernes, octubre 17, 2014

Too much

Tengo muchas ideas, muchísimas. Soy de lenta resolución (lentísima). El síndrome de la hoja abarrotada. Preferiría la paz de la hoja en blanco.

jueves, octubre 16, 2014

Wolfgang

Nada funciona en Alemania. Los trenes son un desastre, el correo te deja las notificacions en la basura del edificio, el banco no te contesta los mensajes. El plomero, electricista te dice que viene a arreglar tu casa y sencillamente no viene. No llaman tampoco. Una esperando, dos meses sin calefacción. Poner internet en tu casa es un largo proceso de 6 meses, por una cosa u otra. Muchas excusas muy serias. Siempre es tu culpa. También que llueva y se te inunde la casa.
No me importa la eficiencia, no creo en eso, no es un modelo que me ilusione especialmente. La vida es caótica e improvisada y eso tiene su encanto.
Pero los alemanes se creen que su pais es un reloj y obedecen las reglas como si todo funcionara. Esto es loquísimo. Si el almanaque dice carnaval, prepara el pomo Wolfgang!





domingo, septiembre 21, 2014

De la cabeza...



Ayer fui a ver una version de Neither, la ópera de Feldman en la Ruhr triennale, en Duesseldorf, con reggie de Romeo Castellucci. Si planean verla, no sigan leyendo porque les arruino la sorpresa. 

La puesta  tenía:
un gato vivo en escena, un perro vivo en escena... un caballo vivo en escena; un tren de tamaño real que avanzaba lentamente hacia las butacas y cuando las impactaba, todas las butacas de la sala (mas de 700?) se movían. Una grua con una lampara gigante que iluminaba la escena desde afuera del techo de vidrio del espacio enorme. Una mujer tullida, con una sola pierna, en escena... 

Y miles de trucos. 

La orquesta al costado, tapada con unos tules, un poco wall paper. La cantante con micrófono y vibrato.

La producción fue tan pero tan impactante que me quede bocca chiussa. Mas allá de todo juicio. Anonadada. Nunca vi nada así, solo en películas de Hollywood. Se que cosas parecidas suceden en los super circos internacionales. Pero en Feldman? Nuestro Morty? 


Una locura loca, de tan loco, lo desagradable queda desbordado por lo incomprensible. 

El mundo se mueve a una velocidad extrema y no me alcanzan ni los ojos para seguir el movimiento.  


vivito y coleando

domingo, septiembre 14, 2014

Si están cerca... Montevideo

Cuenco de Plata, Malena Levin, Juanita Fernandez, piano y percusión estrenaran mi pieza Gestalt, una obra nueva, que escribí en Buenos Aires este año.
También tocaran obras de Christian Wolff, Friederic Rzwesky y Felipe Ortiz

...from scratch

Ayer fui a un concierto del festival Gaudeamus. Fue un ok concierto. Nada para criticar... aunque tampoco era para tirar cuetes al aire. 
No estaba demasiado enojada para criticar, el enojo es un lujo... tampoco entusiasmada. Neutro. 


...

Comenzó la tarde con una "conferencia" entre un joven compositor japonés y un compositor maduro, miembro del jurado. El pobre pibe no entendía una palabra de inglés. Tenia una hoja con respuestas anotadas y eventualmente leía una respuesta al azar independientemente de la pregunta. Brillante.

Un par de asiáticos espontáneamente traducían algo desde la reducida audiencia y otro miembro del publico traducía  a los intérpretes de a tramos (traducía la traducción). Interesante!

El compositor del jurado termino reduciendo las preguntas al mínimo hasta llegar a una sola palabra … "fortísimo" ????? (acompañado de un gran gesto de sus brazos) . Sin verbos, sin adjetivos... pa' que? El japonés se reía. Asumo que la música que compone es muy fuerte. No había traductor para el compositor pero tampoco ejemplos sonoro... otra vez, pa' qué?

El salón... 

El nuevo centro de la música en Utrecht se parece a un gran supermercado vidriado, con escaleras mecánicas y guardias de seguridad pululando en el edificio. Un pequeño grupo de los conocidos de siempre eramos la audiencia, casi perdidos en la inmensidad del edificio. Las dimensiones shoppinescas  hacian la escena del concierto todavía más insignificante.

...

Por que a mi me tiene que importar la música (incluso gustar) si al mismo compositor que la hizo le ch… un h…? Los que tocan están pensando en otra cosa y el publico de habitués van a los conciertos como parte del laburo. 

...

Del otro lado…

La laboriosa tarea de la producción, para mi siempre vino junto a la composición. Pero estos últimos años mis experiencias organizando conciertos han sido bastante malas. Por diversas razones. Organizar conciertos requiere una extraordinaria cantidad de trabajo burocrático; maniatada en el trabajo de producción, mi capacidad de decisión resulta muy limitada; resultado: un trabajo enorme y cierta pobreza artística. Lo monetario es inexistente ya que conseguir el dinero lleva tantas horas de trabajo, que la cuenta final termina siendo ridícula. Algunas intensiones, algunos momentos de la inspiración inicial  prevalece, pero el saldo general es negativo. Parece como si no se pudiera salir de la maquinaria de produccion de conciertos y esa fuera la unica forma de ser escuchado. Aun con artistas inspirados, obras lindas e intenciones altruistas todo se transforma en otra cosa en el proceso.
Pareciera que la unica manera de hacer las cosas es entrando en una maquinaria, que, ademas no funciona. 

Un escenario complejo. 


Pero ayer, cuando me volvía del festival en el tren me empecé a sentir misteriosamente bien. Muy bien. 
Qué mejor momento cuando las cosas no funcionan, para hacer algo diferente, algo que no existe?
No es eso lo que quería? Usar la imaginación? Crear espacios?  Inventar de la nada?

Qué es la música sino la posibilidad de cambiar las cosas?

Hablo desde el uno total. Desde la brecha “without clue”.  

Los problemas me encienden, debo admitir, más que las soluciones.

En yoga cuando algo no funciona en una postura, se recomiendo empezar todo de nuevo “from scratch”, doesn’t matter how flexible, how old, how sick… 

me da esperanza. 

Ok, va de nuevo.

Hola. 


sábado, agosto 23, 2014

Pasado pisado

Apart Piano from Todd McLellan Motion/Stills Inc. on Vimeo.
This is the visual of a early 20th century piano coming apart in the air. First disassembled then laid out to photograph, it was then released from its original form.


viernes, agosto 22, 2014

Mi casa en una partitura - en inglés

Es un articulo que escribí sobre mis trabajos de los últimos años, describiendo las obras que utilizan objetos cotidianos junto con instrumentos musicales.
Fue un arduo trabajo volver sobre mis trabajos (por lo general me olvido de todo después del estreno) y un poco empalagoso (tanto "yo en tercera persona", tanto "mis obras", tanto "mi uso de") pero fue importante para mi (otra vez yo, ja ja, que le voy a hacer!) ) escribir este articulo como un psicoanalisis de mis  trabajos con cierta perspectiva (donde estoy parada??), empezar a ver lineas entre las obras, lineas de aquello que no fue planeado y con el tiempo se vuelve mas sustancial.
Estuvimos hablando estos dias con mi amigo Abel Paul sobre estos temas, en realidad sobre el uso de los materiales, que en un primer momento son relevantes (escribir con técnicas extendidas.microtonalidad, bla bla) que al tiempo caducan (jamás volveré a escribir un multifónico en mi vida!) y después, mucho después, se relativizan y salen a flote otros aspectos de la composición, que terminan siendo los mas importantes: la obra se trata de aquello que no fue planeado y de lo que no se puede contar. Misterioso, no?
Lamento desilucionarlos, este artículo trata sobre lo que si se puede contar...

Aqui va el link
http://earreader.nl/archives/766

The ear reader es una revista holandesa con articulos sobre musica contemporanea, muchos en  inglés.







sábado, agosto 16, 2014

Contemporáneos

Le escribía a Malena Levin a proposito de una obra que duplica el piano en un cassete...

Un poco de diferencia [de altura]  es bonito.  Si hay mucha diferencia de altura  con el cassete suena desafinado (o suena como música contemporanea que es peor, ja ja ja!!).

Que gran estereotipo el de la música contemporánea. Los conservatorios compraron todos números de esa rifa! Lucio Capece, clarinetista y amigo, dijo algo muy bonito que me dejó pensando...
Lo que uno [vulgarmente] llama música contemporéanea es la música europea posterior a la guerra (posterior a las dos guerras mundiales). Es una música que expresivamente se corresponde con su lugar y su época, la devastada europa de la post guerra. Los americanos de ese momento bien entendieron que se podía hacer otra (otras) cosa (cosas) ... con una pequeña ayudita del imperio detrás, claro, no es lo mismo patear calefones en Lanús en la fábrica del Cacho que patearlos en una party de Andy Warhol en pleno loft de Nueva York, ja ja ja!!

Disonantes, consonantes, pianisimos, fuertes, determinados, randoms... que bonita paleta nos dejo el siglo veinte.

Para cerrar, aqui bajo algunas líneas..
sepan disculpar el fraserío:

Emulando a Feldman... 
Chi va piano, va sano e va lontano (chi va forte va alla morte)... 

Boris Vian agregaría al final: 
e viva la libertà!

y mi hermosa mamá diría:
vos sos la única que sabés lo que querés hacer...  y va a estar bien.

Aguante el conurbano!

viernes, agosto 15, 2014

Mismo lugar, otro mapa.

¿Cuál es el elemento permanente común a todos los objetos sonoros que salen de un mismo instrumento?
Instrumento de música: cualquier dispositivo que pueda obtener una colección variada de objetos sonoros manteniendo en espíritu la presencia de una causa.

Pierre Schaefer, Tratado de los objetos musicales.


Parafraseando a Schaeffer, un instrumento es una colección de sonidos, muchas veces muy diversos.
¿Qué tienen en común una nota de piano en registro medio a la nota más aguda? Sus propiedades acústicas son ciertamente distintas. Pero la construcción cultural de lo que es un instrumento nos hace pensar en un único concepto bajo la idea de “piano”, reconocible por nuestros oídos y por nuestro cerebro en un complejo sistema de percepción, por suerte inexplicable.


Esta reflexión sirve para emprender ahora un nuevo viaje a la misma tierra pero con un mapa inédito que la descifre. Las técnicas extendidas han dibujado un mapa distinto de estos mismos instrumentos. Esto es lo que ya sabemos. 
Me gusta pensar en la propia casa como terra incógnita: el mundo conocido desde otro ángulo, en vez de lo nuevo con los mismos ojos. 

Estoy volviendo a mi adorado ciclo Música invisible y a la fascinación por el timbre (again!). ¿Es qué siempre estaremos escribiendo la misma música? 

Luz

Próximo sábado en Bs As con Malena y Alu. Compartiendo música y entusiasmos varios. Las acompaño desde Alemania. Estoy feliz, chicas! Gracias!